spotkanie z Eileen Myles

O twórczości i spotkaniu z Eileen Myles

Eileen (oni/one) należą do grona osób autorskich, które zasadniczo zmieniły sposób myślenia o współczesnej poezji queerowej, eksperymentalnej i awangardowej w USA. Związani_ne od lat 70. z nowojorskim środowiskiem artystycznym, tworzą poezję, prozę i teksty dziennikarskie, a także spektakle teatralne, performanse i libretta operowe, które konsekwentnie przesuwają granice między poezją, autobiografią i krytycznym namysłem nad rzeczywistością. Twórczość Myles, sytuowana na styku spoken word oraz literatury zaangażowanej, odznacza się wyjątkową intensywnością językową, bezkompromisowością formalną oraz głęboką wrażliwością społeczną. Wyrasta z doświadczenia codzienności i nigdy nie pozostaje wobec niego obojętna. To co prywatne staje się przestrzenią obserwacji społecznej, język zaś jest narzędziem badania relacji władzy, płci, klasy, cielesności i tożsamości.

Myles posługują się językiem pozornie prostym i bliskim rytmowi mowy, który w istocie jest niezwykle precyzyjny. Ich wiersze potrafią być jednocześnie konfesyjne i analityczne, intymne i publiczne, oszczędne i formalnie radykalne. Doświadczenie jednostkowe staje się w nich punktem wyjścia do szerszej refleksji nad tym, jak żyjemy, pracujemy, kochamy, funkcjonujemy w mieście i negocjujemy własne miejsce w świecie.

Podczas spotkania porozmawiamy o poezji jako praktyce życiowej i wspólnototwórczej oraz formie obecności w przestrzeni publicznej. Będziemy dyskutować o nowojorskiej kontrkulturze, tradycjach poezji queerowej i performatywnej, a także o tym, co dzieje się z doświadczeniem osobistym, kiedy zostaje poddane działaniu języka. Weźmiemy też udział w performatywnym czytaniu poezji Eileen Myles w wykonaniu ich samych oraz Mai Demskiej i Adu Rączki. 

Spotkanie towarzyszy pierwszej tak obszernej polskiej prezentacji twórczości Eileen Myles. Przygotowany przez Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu tom obejmuje 55 wierszy z różnych okresów ich aktywności – od tekstów związanych z nowojorską sceną poetycką lat 70. i 80. po utwory późniejsze – i pozwala prześledzić rozwój charakterystycznej dla Myles poetyki. Za przekład odpowiadają Maciej Topolski, Joanna Mąkowska i Karol Poręba. 

Dotychczas w języku polskim ukazał się jedynie poemat Myles, “Zniszczona Cindy/Broken Cindy”, wydany nakładem inicjatywy wydawniczej Girls and Queers to the Front w 2024 roku (tłum. Elka Krajewska). Nowy tom jest więc nie tylko pierwszym tak szerokim spotkaniem polskich czytelników z ich twórczością, lecz także istotnym uzupełnieniem obrazu współczesnej poezji amerykańskiej dostępnej w przekładzie.

O spotkaniu z Eileen Myles

Prowadzenie spotkania: Maria Halber, Krystyna Mazur

Udział: Eileen Myles, Maja Demska, Adu Rączka

Tłumaczenie spotkania: Artur Zapałowski

Podczas spotkania Eileen Myles będzie podpisywać egzemplarze książki.

Dzięki współpracy Ośrodka Kultury i Sztuki we Wrocławiu, Girls and Queers to the Front i Pracowni Gender/Sexuality Uniwersytetu Warszawskiego.

Spotkanie odbywa się w ramach programu Międzynarodowego Festiwalu Performans “Nowe Spojrzenia”. Projekt współfinansowany jest przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Rzeczypospolitej Polskiej ze środków Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego oraz z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego.

O książce „Jeden dzień, kilka jasnych dni. Wybór wierszy” Eileen Myles

Eileen Myles

“Jeden dzień, kilka jasnych dni. Wybór wierszy”

Pod redakcją: Agnieszki Chodysz-Foryś i Pawła Szroniaka
Wybór: Agnieszka Chodysz-Foryś, Joanna Mąkowska, Karol Poręba

Przekład: Joanna Mąkowska, Karol Poręba, Maciej Topolski
Posłowie: Joanna Krakowska
Koordynacja: Marharyta Rubanenko

Wydawca: Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego
Projekt: Zuzanna Derlacz

Ilustracje: Ewa Głowacka

Publikacja ukazała się przy wsparciu Instytutu Książki w ramach programu wydawniczego Inne Tradycje. Projekt współfinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach dotacji celowej nr 3/DF-VII/2026 oraz z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego.

Eileen Myles

Urodzeni w 1949 roku, zaimki they/them; przyjechali do Nowego Jorku z Bostonu w 1974 roku, by zostać poetką. Od tego czasu opublikowali dwadzieścia pięć książek różnych gatunków (choć przede wszystkim poezji), pisanych charakterystycznym dla nich językiem pierwszoosobowej narracji.

Wśród ich najnowszych publikacji znajduje się Birdwatching (Fonograf, 2026), zawierająca niepublikowany wcześniej długi poemat z 1978 roku, a także wczesne utwory, które ukazały się w kwietniu;  (2022), pod redakcją Myles, oraz a Working Life (2023) – zbiór wierszy. Do ich twórczości prozatorskiej należą Chelsea Girls (1994), nagrodzona francuską nagrodą Inrockuptibles za najlepszą powieść zagraniczną, Cool for You (2000), Inferno (a poet’s novel) (2010) oraz Afterglow (2017).

Teksty poświęcone sztuce zebrano w tomie The Importance of Being Iceland: Travel Essays in Art (2009). Wśród tomów poezji znajdują się Evolution (2018) oraz I Must Be Living Twice: New and Selected Poems 1975–2014. Ich lalkowy film drogi nakręcony na taśmie Super 8, The Trip, jest dostępny na YouTube.

Mieszkają w Nowym Jorku i w Marfie w Teksasie.

dra Krystyna Mazur

Autorka książki What a Body Can Do: Barbara Hammer in the Seventies, która w 2025 roku ukazała się w wydawnictwie Palgrave Macmillan. Kulturoznawczyni, amerykanistka. Jej książka Poetry and Repetition ukazała się w 2005 roku w wydawnictwie Routledge. Główne obszary jej badań to literatura i film amerykański oraz queer studies. Wykłada w Ośrodku Studiów Amerykańskich UW. Współkuratorowała retrospektywę filmów Barbary Hammer w ramach 21. Festiwalu Filmowego Millennium Docs Against Gravity.

Maria Halber

Poetka, pisarka, redaktorka. Debiutowała tomem poetyckim „Przejścia”. W 2023 roku ukazała się jej pierwsza powieść „Strużki”, za którą otrzymała Nagrodę Conrada za najlepszy debiut prozatorski. Laureatka Stypendium im. Adama Włodka przyznawanego przez Fundację Wisławy Szymborskiej. Współtworzy kolektyw Girls and Queers to the Front. 

Girls and Queers to the Front

Queerowo-feministyczna inicjatywa założona w 2015 roku w Warszawie przez Aleksandrę Kamińską i Agatę Barbarę Wnuk. Razem z Marią Halber, GQTTF działa jako queerowe mikrowydawnictwo, organizuje koncerty, warsztaty i spotkania autorskie, oraz prowadzi audycję w Radiu Kapitał. Inicjatywa operuje we współpracy z Meg Krajewską i Magdaleną Rzepecką oraz ze wsparciem Katarzyny Szenajch, Olgi Korytowskiej i Marty Kolbuszewskiej. GQTTF opiera się na praktykach DIY i antykapitalistycznych wartościach, a jej celem jest tworzenie wspierającej społeczności osób dyskryminowanych ze względu na płeć i seksualność. 

Ada Adu Rączka

Pracuje z obrazami, tekstem, dźwiękiem i wideo. Osoba autorska książek poetyckich „Nie róbmy nic, błagam. Ale powiedzmy innym, że robiłyśmy” (2019), „Chciałośmy” (2022) i „Byłobyśbyło” (2024), a także zina „Próba wyjścia z brzucha | Próba wejścia do brzucha” (2021), stworzonego wspólnie z Zofką Koftą oraz Girls and Queers to the Front. 

Maja Demska

Artystka, poetka, kuratorka. Autorka „Udawania ludzi” (GQTTF, 2022). Pochodzi z Sopotu. Mieszka w bloku.

Partnerzy